WORKSHOP DI FOOD & BEVERAGE
Un corso completo finalizzato alla realizzazione di immagini di food and beverage

Informazioni sul corso
Location: Lezioni pratica Presso studio Tuzza Fotografia Piazza Trento 7, ESTE
Durata del corso: 2,5 ore
Numero minimo di partecipanti: 4
Numero massimo di partecipanti: 6
PREZZO PER I SOCI: 10€ per i soci del fotoclub
Quando: Il corso si svolgerà Mercoledì 27 Maggio, dalle 20:30 alle 23:00
Iscrizioni entro Martedì 20 Aprile

Cosa imparerai in questo corso
Imparerai a i piatti in immagini accativanti, unendo tecnica e creatività. Imparerai a
gestire la luce artificiale, comporre set armoniosi (styling) e utilizzare prospettive
strattegiche.
Prerequisiti
Per poter accedere al corso è necessario:
– Essere in possesso di una fotocamera reflex o mirrorless con obiettivi
che variano su base sensore 35 mm dal 50mm al 100mm di focale.
– Un treppiedi robusto e possibilmente un cavo di scatto remoto.
Chi non fosse in possesso del treppiede ne verra fornito uno direttamente la serata di scatto.
Il corso è finalizzato alla realizzazione di una immagine pubblicitaria di
food & beverage, valorizzando anche l’aspetto della stampa.
Tutti i partecipanti alla fine della serata avranno una stampa 20×30 del
lavoro fatto in gruppo.
Tutor
STEFANO BALDIN

Stefano Baldin // Fotografo professionista
Sono un fotografo professionista, specializzato in diversi stili.
Credo che ogni scatto debba raccontare una storia autentica. Aiuto i miei clienti a catturare momenti indimenticabili con un approccio spontaneo e creativo, o promuovere i loro prodotti con progetti che raccontino e trasmettono emozioni tramite una fotografia.
Il corso
- Luci e Colori: Gestire la luce artificiale (flash/LED) per creare profondità e texture.
- Postproduzione: Correggere e migliorare la foto fatta o aggiungere elementi che rafforzano l’immagine.
- Composizione e Styling: Costruire mini set fotografici, posizionare props (oggetti di scena) e disporre il cibo con la regola del “meno è meglio” per creare storie visive accattivanti.
- Tecniche di Scatto: Padroneggiare le inquadrature fondamentali (dall’alto, 3/4), la profondità di campo e tecniche in movimento come splash o pouring.
- Post-Produzione: Sviluppare le foto con software come Lightroom e Photoshop, o app per smartphone, per migliorare colori e dettagli.
- Analisi e Storytelling: Capire gli errori comuni che rendono uno scatto amatoriale e sviluppare un proprio linguaggio espressivo.
[!] Ci scusiamo ma questo evento è sold out

